Sinople interroge nos rapports à la couleur verte, moyenne, ambivalente et vitale. Ni chaude ni froide, située au milieu du spectre visible, à la surface de notre planète, entre le noyau incandescent et l’atmosphère ultraviolette, qu’évoque cette couleur sur un certain équilibre à trouver ? De l’algue primitive à nos liens avec la nature idéalisée, des tables de jeu au greenwashing, de l’intelligence des végétaux à la pharmacopée, que nous enseigne le vert – nommé sinople dans les blasons médiévaux – sur le devenir urbain, la néo-ruralité et la (bio)diversité ? Deux danseurs, une musicienne, une immense voile et quatre bambous transforment les espaces et invitent à un voyage choré > graphique.
Comment le vert nous conditionne-t-il ?
Sinople, dont le terme renvoie au générique de tous les types de vert en héraldique, porte sur les questionnements écologiques, esthétiques, scientifiques, philosophiques liés à la couleur verte. Cette couleur moyenne, au milieu du spectre visiblecoloré et du rayonnement électromagnétique global, polymorphe, ambivalente d’après l’historien Michel Pastoureau, renvoie aussi à l’ambiguïté des surfaces de jeu, tout en étant taboue au théâtre. Fétiche du greenwashing actuel, elle est pratique pour séduire dans les tactiques du marketing et de la politique.
Comment le vert parle-t-il de nos élans intérieurs et de notre désir idéalisé et nostalgique d’un retour à la nature, se réduisant souvent à un aplat coloré ? Conditionne-t-il nos futurs paysages urbains, notre survivance agro-alimentaire, face aux pressions industrielles et pharmaceutiques liés aux enjeux de l’Anthropocène? Que nous enseigne l’intelligence des végétaux sur cet équilibre à trouver, sur nos mouvements profonds, sur la (bio)diversité et la survie de notre humanité ? Précieuse en surface de notre planète, cette couleur médiane reste à préserver entre noyau incandescent et atmosphère ultraviolette, sécheresse et pluie torrentielle. L’espace sonore joué en direct entrelace avec la voix chantée, des nappes évolutives aux multiples influences.
Une geste graphique des corps avec l’artefact verdoyant
Tapis de jeu d’une histoire du vert, une voile monochrome en lycrade 12 x 7,5 mètres nommée Green Screen Pantone,redessine l’espace pour deux danseurs tour à tour partenaires et adversaires. Les corps explorent les états du végétatif à plusieurs niveaux, la spirale complexe de la marche comme première danse du Vivant, les rituels de dépliage jusqu’au rassemblement festif sous la canopée, en passant par les soubresauts des orateurs du vert, du bien-être, du bio, de l’écolo ou du green profit. Marqué par les lobbies pharmaceutiques concernant une pharmacopée constituée à l’origine pour 80 % de plantes, Sinoplerevisite également La Table Verte, pièce de Kurt Jooss créée en 1932, temps de crises politiques faisant écho aux crises environnementales d’aujourd’hui.
Sinople Series
La pièce existe aussi sous la forme d’une série de 7 séquences discontinues courtes (12-15 min) qui s’articulent comme les pièces d’un puzzle et sont titrées : Vie primitive / Tapis de jeu / Plis / Solastalgie / Pharmacie / Hors -sol / Symbiocène. Cette formule a été créée en avril 2023 au festival Sismograf à Olot en Catalogne (E) > ici.
SINOPLE, 2022
Synopsis
Sinople interroge nos rapports à la couleur verte, moyenne, ambivalente et vitale. Ni chaude ni froide, située au milieu du spectre visible, à la surface de notre planète, entre le noyau incandescent et l’atmosphère ultraviolette, qu’évoque cette couleur sur un certain équilibre à trouver ? De l’algue primitive à nos liens avec la nature idéalisée, des tables de jeu au greenwashing, de l’intelligence des végétaux à la pharmacopée, que nous enseigne le vert – nommé sinople dans les blasons médiévaux – sur le devenir urbain, la néo-ruralité et la (bio)diversité ? Deux danseurs, une musicienne, une immense voile et quatre bambous transforment les espaces et invitent à un voyage choré > graphique.
Comment le vert nous conditionne-t-il ?
Sinople, dont le terme renvoie au générique de tous les types de vert en héraldique, porte sur les questionnements écologiques, esthétiques, scientifiques, philosophiques liés à la couleur verte. Cette couleur moyenne, au milieu du spectre visible coloré et du rayonnement électromagnétique global, polymorphe, ambivalente d’après l’historien Michel Pastoureau, renvoie aussi à l’ambiguïté des surfaces de jeu, tout en étant taboue au théâtre. Fétiche du greenwashing actuel, elle est pratique pour séduire dans les tactiques du marketing et de la politique.
Comment le vert parle-t-il de nos élans intérieurs et de notre désir idéalisé et nostalgique d’un retour à la nature, se réduisant souvent à un aplat coloré ? Conditionne-t-il nos futurs paysages urbains, notre survivance agro-alimentaire, face aux pressions industrielles et pharmaceutiques liés aux enjeux de l’Anthropocène? Que nous enseigne l’intelligence des végétaux sur cet équilibre à trouver, sur nos mouvements profonds, sur la (bio)diversité et la survie de notre humanité ? Précieuse en surface de notre planète, cette couleur médiane reste à préserver entre noyau incandescent et atmosphère ultraviolette, sécheresse et pluie torrentielle. L’espace sonore joué en direct entrelace avec la voix chantée, des nappes évolutives aux multiples influences.
Une geste graphique des corps avec l’artefact verdoyant
Tapis de jeu d’une histoire du vert, une voile monochrome en lycra de 12 x 7,5 mètres nommée Green Screen Pantone, redessine l’espace pour deux danseurs tour à tour partenaires et adversaires. Les corps explorent les états du végétatif à plusieurs niveaux, la spirale complexe de la marche comme première danse du Vivant, les rituels de dépliage jusqu’au rassemblement festif sous la canopée, en passant par les soubresauts des orateurs du vert, du bien-être, du bio, de l’écolo ou du green profit. Marqué par les lobbies pharmaceutiques concernant une pharmacopée constituée à l’origine pour 80 % de plantes, Sinople revisite également La Table Verte, pièce de Kurt Jooss créée en 1932, temps de crises politiques faisant écho aux crises environnementales d’aujourd’hui.
Sinople Series
La pièce existe aussi sous la forme d’une série de 7 séquences discontinues courtes (12-15 min) qui s’articulent comme les pièces d’un puzzle et sont titrées : Vie primitive / Tapis de jeu / Plis / Solastalgie / Pharmacie / Hors -sol / Symbiocène. Cette formule a été créée en avril 2023 au festival Sismograf à Olot en Catalogne (E) > ici.
DOSSIER Sinople > Création 2022
Crédits
Chorégraphie, scénographie, danse : Gilles Viandier / Danse : Gaspard Charon / Composition, espace sonore flûte et chant : Clotilde Rullaud / Dessins et Vidéo : Morgan Navarro / Lumières : Line Muckenstürm / Regard dramaturgique : Damien Gault / Production : Adeline Pierrat – Promenade d’artiste / Coproduction : Théâtre de L’Odyssée, Scène conventionnée Art et création, festival Mimos, Périgueux / Accueil studio : Dans les Parages, Marseille – MOD > Marseille Objectif Danse – Groupe scolaire Robespierre, Aubervilliers. Aide de l’ADAMI pour la captation vidéo.
LIVRET-STORYBOARD (A5 plié à partir d’un A3), dessiné par Morgan Navarro et distribué au public au début ou au sortir du spectacle :